大家好，今天来为大家解答配音专升本这个问题的一些问题点，包括配音专业怎么考也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一起来看看吧！如果解决了您的问题，还望您关注下本站哦，谢谢~
一、配音专业怎么考
配音学校可以通过高中毕业考取，有专门的配音专业，很多学校都开设了这一专业，所以一般需要高中生才能上。
2.想从事配音工作，请问配音方面的资格证书该怎么考取
配音师也还没有专业的行业从业资格证。《国家通用语言文字法》有明确规定：“以普通话作为工作语言的播音员、节目主持人和影视话剧演员、教师、国家 *** 工作人员的普通话水平，应当分别达到国家规定的等级标准”。
经报名核准后，应试者应在规定的日期，凭本人的准考证和身份证，进入指定的考场，并按指定试卷上的内容进行测试。每个试场有2-3位测试员负责对应试者的普通话水平进行判定。总时间在15分钟左右。
普通话水平测试一律采用口试方式进行。应试人在运用普通话口语进行表达过程中所表现的语音、词汇、语法规范程度，是评定其所达到的水平等级的重要依据。
首先抽签朗读作品和说话题目，约有十分钟的准备时间，进入考场后首先报自己的单位、姓名，然后按照四项（五项）内容先后进行测试：100个单音节字词、50个双音节词语、（判断测试）、作品朗读、说话。测试全程录音，测试完成后方可离开测试现场，25天左右可进行成绩查询，并得到相应的普通话水平等级证书。
一级甲等（测试得分：97分－100分之间）朗读和自由交谈时，语音标准，词语、语法正确无误，语调自然，表达流畅。
一级乙等（测试得分：92分－96.99分之间）朗读和自由交谈时，语音标准，词语、语法正确无误，语调自然，表达流畅。偶然有字音、字调失误。
二级甲等（测试得分：87分－91.99分之间）朗读和自由交谈时，声韵调发音基本标准，语调自然，表达流畅。少数难点音有时出现失误。词语、语法极少有误。
二级乙等（测试得分：80分－86.99分之间）朗读和自由交谈时，个别调值不准，声韵母发音有不到位现象。难点音失误较多。方言语调不明显。有使用方言词、方言语法的情况。
三级甲等（测试得分：70分－79.99分之间）朗读和自由交谈时，声韵母发音失误较多，难点音超出常见范围，声调调值多不准。方言语调较明显。词语、语法有失误。
三级乙等（测试得分：60分－69.99分之间）朗读和自由交谈时，声韵调发音失误多，方音特征突出。方言语调明显。词语、语法失误较多。外地人听其谈话有听不懂的情况。
根据国家及有关部委的要求，现阶段各类人员的普通话水平应达到的等级标准如下：播音员、节目主持人、影视话剧演员为一级以上水平；教师和大学生为二级以上水平；公务员和社会公共服务行业从业人员为三级以上水平。
电影电视配音专业：①语言（自我介绍；自备朗读材料片段）；②声乐（自备歌曲回一首：美声、民族、通俗唱答法不限）；③声音模拟（即兴声音模拟）；④表演（命题表演）。各单科成绩满分为100分，专业成绩总分满分为400分。
一般考的有这些，希望对你有帮助
4.想以后从事配音工作，可是配音方面的资格证书该怎么考取
目前配音这行还没有成为真正的行业，所以配音员也还没有专业的行业从业资格证。一般来说，从事配音的配音员大多是从事过或者是学习过播音主持专业的人士，他们所持有的资格证有：播音员主持人证，该证是全国播音员主持人的 *** 执业凭证，在全国范围内有效。
另外从事配音的还有一批专业的录音师，他们一般有五个阶段的国家职业资格证。
以上两者从事配音的人员一般都有普通话水平测试等级证书，《国家通用语言文字法》第十九条中明确规定：“以普通话作为工作语言的播音员、节目主持人和影视话剧演员、教师、国家 *** 工作人员的普通话水平，应当分别达到国家规定的等级标准...”
先去看看哪些大学有配音专业，例如中国传媒大学，不过是重点高校不容易考。还有就是三本的容易考就是例如有关播音主持类的大学大多数都有这样的专业，你找这种名字的大学搜索就可以了，例如沈阳大学、沈阳音乐学院、吉林艺术学院、东北大学大连艺术学院、东北师范大学、东北农业大学成栋学院、北华大学、吉林艺术学院、吉林大学、长春师范学院、吉林艺术学院、辽宁师范大学、黑龙江大学等 *** 多，去找找 *** 有适合你的
配音演员：是指为影片配上对白的人，其不同于舞台演员和电影演员。他们从声音上来再现原片（剧）中人物的形象，以声音做为其表演手段。他们在配音前必须对原片的故事、艺术样式、风格、时代背景等作充分的分析，然后拟定出自己对某一角色的配音方案，也称之为“声音化妆”。
除了翻译影片（包括外国语翻译和普通话、粤语、方言、少数民族语言之间的互相翻译）需配音演员配录台词外，在有的影片里，由于演员嗓音不好、语言不标准或不符合角色性格的要求，都不采用他们本人的声音，而是在后期录音时请配音演员为影片配音，现今大多数的配音员都指是广义上的配音员，配音员的工作种类已经趋向多元化，而非仅限为人物配音。
代表人物有：简肇强、姚锡娟，代表作品：《魂断蓝桥》、《叶塞尼娅》。
7.配音系艺考要考什么，和播音主持考的一样吗
和播音主持考的一样，通过文学作品的朗诵，主要是想要进一步考察大家声音的适应能力、变化能力、感受能力和表现能力。
作品的选择对朗诵的成功是 *** 重要的。
（一）作品必须是自己喜欢的、很感兴趣的。别人认为好的、推荐的作品，自己如果不喜欢，不感兴趣，即使再好，也不能作为自己朗诵的作品。
（二）选择的作品 *** 好是有一个相对集中的情节，而且 *** 好是感人的情节。如表现母爱、父爱、兄弟情、师生情、纯洁的友谊、高尚的品行、难忘的一段往事。。。。。。这样的内容既容易调动朗诵者的感情，也容易感动人、感染人。
（三）如果平时缺少朗诵的基础和一定的把握，就不一定非要选择名家名篇。名家名篇的作品虽然是堪称经典，但是呢也大多“博大精深”，朗诵起来也是会有一定的难度。
另外，这样的作品，主考老师一般也会很熟悉，大家朗诵名家名篇，可能会诱使主考老师在无意之中增加了内心的期待值，这样很容易暴露朗读者的问题和不足。
（四）选择的作品内容感情变化幅度不宜太大。
脱稿意味着熟练，熟练意味着用心。如果事先准备作品不充分，应考时手不离稿，“照本宣科”，这样会给主考留下“不用心、不重视、能力素质不强”的印象。
另外，熟练地脱稿朗诵也会使大家更加自如地发挥，更好地与考官交流。
3、要注意语言的形象性和动作感。
这项内容，目的是考察大家的语音面貌、发声状况、和基本的朗读能力。朗读总的要求是要清楚、顺畅、生动。
2、“归堆儿”“抱团儿”，清楚连贯。
这项考试主要是考察大家对文字语言的提炼能力和依据文字语言自如说话的能力，通常是发给大家一篇稿件资料要求大家根据稿件内容进行主持。
天哪..原来有人跟我有同样的烦恼..
9.我是高一的学生，我想提前了解一下如应该如何报考配音专业，如何学习配音到了高三的时候怎么报考
进入高中，你可以选择艺术类，学校可能会有播音类的活动，多参加，积累经验，但是学习也不能耽误，到了高二下半学期，你可以选择在外面的培训机构培训，然后到了高考报名，学校会统一组织报考，那时候你就选择播音考试，专业课需要达到专业线，还有文化课线， *** 后就是报考你想去的大学
10.北京电影学院配音专业怎样报考和报考要求
同学，北电的确没有配音专业，不过如果你对配音感兴趣可以考表演系，因为台词是属于表演范畴。我们学校表演系的很多老师都是很有名的配音演员。不知道你是专科还是本科，如果是专科可以考专升本，如果是本科可以直接考研。当然你也可以重新报考本科。
1）如果是考本科的话，按往届生（社会生）报考，到你户口所在地招生办报名，拿到艺术准考证，然后按照招生简章报名时间在北电报名、参加专业加试就可以了。
2）专升本。每年的4、5月份留意北电官网看招生简章（不是每年、每个专业都招，以当年的简章为准。）大概在七月初考试。
3）考研。和其它大学的程序一样，看简章上哪些老师招生，然后联系导师，如果是想学配音可以找台词老师当导师（当然是要建立在当年正好有台词老师的前提下）。如果导师同意带你，就可以按正常程序报名、参驾考试，报名在每年10月份，也是先网报然后现场确认，在下一年1月考试。
希望对你有帮助，还有不明白的给我留言。祝你成功！
二、上海立达播音专升本课程设置
1、上海立达播音专升本的课程设置如下
2、包括现代汉语、古代汉语、外国语等。
3、介绍媒体产业和传播理论，包括新闻学、广告学、影视艺术等。
4、培养学生的口才表达能力和声乐演唱技巧，包括配音、旁白、主持人等方向。
5、教授录音设备操作和后期处理技术，让学生熟悉录制过程中需要注意的各种问题。
6、从节目构思到实际执行全流程进行指导，让学生了解节目类型分类及其特点，并具有一定的节目策划能力。
7、介绍互联网时代下新型媒体平台及其运营模式，并提供相关工具使用 *** 以及数据分析 *** 。
8、如电视编导基础,广告设计原理, *** 营销推广等。
三、怎样才能成为配音员
1、有梦想就去实现它不要轻言放弃你现在才只是高中如果你真的很喜欢这行那就好好学习然后报考表演播音等相关专业现在网上 *** 的配音演员还是很多的随着中国动漫的崛起和国外动漫的引进配音行业还是很缺人的只要你的声音又特点就好现在还有不少的配音大赛你可以到网上找一下然后试着报名参加一下也知道自己在这方面的前途和差距当然要是自学的话可以找一些资料来看看多听听别人的配音感悟一下下面是我收藏的关于配音技巧的文章你可以看一下
2、与舞台上的要求正好相反，后期配音 *** 要松弛自然。因为话筒的性能高度敏感，缩短了演员与观众的空间。不要求音调与音节的伸展，别刻意追求音色响亮清甜，任何夸张与做作都会失真，声音状态应依照生活自然。
3、我们前面曾要求过同学们在舞台上演出话剧的时候，对台词吾言适度地夸张，是为了使后排观众听得清，得把字音加强，拉长，提高，强调语音共鸣、吐字咬紧、音量放出；但是到了录音棚里，却要有相反的要求：一切恢复到生活中的真实状态上来。这自然是由于话筒及调音台在起决定性的作用，任何一丁点夸张都会带来不真实的效果，这就是影视与舞台艺术在台词创作上的根本区别。
4、用松弛自然的生活语言，绝不是废除基本功训练。松弛自然不能失去控制，松弛自然不能四声混乱，松弛自然不能吐字含混，还要强调语言的分寸感，自然要注意语言的规范，有时比生活中还要收敛。
5、有同学会问，既然恢复到生活真实的状态上来，我们干脆也别练基本功了。这便又走到了另一个极端。我们说自然松弛是比较舞台剧相对而言，并非退回到你原来的自然生活里去，你原来可能是大舌头吐字不清，也可能地方音四声混乱，还可能发音位置不哇，分辨不清支兹音呐勒音，恩嗯音，喝佛音，衣日音，俄儿音等等，甚至连逻辑重音也不懂，怎么能胜任配音工作呢?这种所谓的松池自然是在艺术语言的基础上，让听众找不着人工雕琢的痕迹，则要求更高。好比照明师在摄影棚里用了很多灯，打出一个自然光的效果一样，是自然的艺术、艺术的自然，则更难。
6、了解原片的时代背景，掌握原片的思想内容，认识原片的风格体裁，分析原片的语言特征，找准剧情发展的脉络，理解剧中人物的感情，摸清人物的气质音色，知道人物的地位作用。
7、再好的演员，也不能拿过词来就念。尽管你朗诵水平很高，声音很好，还有一个和其它角色搭配的问题呢，配音演员的创作过程同原片中的演员一样，要熟悉剧本的时代背景，主题思想，风格流派，以便在配音创作中有个主心骨，即使是历史名剧，不同的导演可以导出不同的风格样式，不同的演员也会演出不同的特点，只有认真的调查了，有了丰富的材料准备(画面的与文字的)才能准确生动地为原片中的角色配音。否则便是瞎胡闹。
8、话筒是语言创作的工具，应学会驾驭话筒的技艺，距离远会造成声音虚空，距离近会造成声音发劈，若大声疾呼应远离话筒，若窃窃私语就调近距离，平时以一尺为 *** 佳间距，特殊效果须用特殊处理。
9、前面我们讲过，话筒的位置是由录音助理负责摆放的，似乎与演员没关系。其实不然，话筒是死的，人是活的；你若是前后左右摇晃，摆好了也没用。演员必须同录音组配合才能取得 *** 佳的效果。前面还讲过在舞台上说悄悄话，要用气把音顶出去，让观众都能听见，可是在录音棚里就不行了，不仅不可以大声说悄悄话，有时反而要比生活中的发音还要收敛，有了话筒，只要距离合适，多小的声音也可以放大出去(轻抿嘴唇和用鼻子呼吸也会传感出效果来)
10、在理解吃透原片的过程中，先从角色的行为模仿人手，然后跟踪角色的思想行动，由表及里由内及外的推敲，把握行为逻辑和语言特征，沿着这条途径进行再加工，形神兼备才能有语言生命。外语配音需要懂一点外语。
11、同演戏一样，一切从角色出发。配音演员还要加上一条：向片中的角色演员*拢。任何企图表现自己嗓音洪亮，技巧超群的杂念都应抛弃。因为银幕上已经有一个形象在演戏，你只能顺着他(她)的行为逻辑去配音，就连音色，哭笑声都要模仿，只要把你变成了他(她)才能实现之一步的形似；即使原片角色的演员在表演上有公认不合理的(欠妥)的地方，你也要为他(她)合理化，然后用你的语言去弥补，只有这样才能形神兼备。有了这样的心理状态，你才能配出有生命的语言。有性格的语言。才能防止“声画不贴”或曰“声像离股”。这需要参加播音培训。
12、有关的演员都站在话筒前，录对白前心里要有个空间，可想象剧本中的规定情境，可参考银屏上的循环画面，无论影视配音,专业配音还是广播剧，有内心视像才能有空间感，这样与录音师有机地配合， *** 佳的艺术效果才能实现。
13、这里所说的空间意识是指你虽然站在录音棚里，却要如同身在原片角色所处的空间那样去说话。例如：人在病房里交谈和人在炼钢炉旁交谈的气息状况是不同的，人在喝茶时的交谈与人在运动场上传球时的对话也是不相同的，即所谓规定情境不同，语言形态亦不同。如果我们在配音时缺乏这种空间意识，也就缺少内心视像，即使一个字都不差，也并非 *** 的表达。空间意识也还可引伸出另外一种含义：配音演员同在话筒前，下句接上句的时候互相关照，语调语气应搭上茬口，别显得太愣，也不能因为有个别人的声音太突出而破坏了整体效果。
14、对白棚里需要 *** 的安静，甚至不能有衣服的磨擦声，调好了演员与话筒的位置，就不允许前后左右的乱动，如果是激烈动作中的台词，则要求演员做到内动外静，台词的动感即要身临其境，又要 *** 强弱远近的稳定。
15、说起"内动外静"似乎很矛盾，前面在讲气息与表演六合图时之一个讲到的就是心与口合，然后就是口与手合，手与眼合，眼与身合……怎么现在内心紧张，外表平静，岂不成了口是心非了吗?原来，这正是配音演员特殊的地方。由于有了高灵敏度的话筒，对白录音棚里尼龙服都不许穿，更不能跑步，打斗啦，那么本应是在动作中说出来的台词就要靠演员凭借内心视像，情绪记忆来模拟表现。当然也不是 *** 不能用动作带动语言，但必须是在录音之前。一旦找到了这种动作语言的感觉，在真正录音的时候，还是要回到你话筒的规定位置。否则忽远忽近，忽强忽弱就录不好了。
16、配音既含蓄又要有感染力，应该对人物语言进行分析，后期配音是种艺术再创作，绝不能说什么都千篇一律，无论是语调语势或者重音，都应找到根据，符合逻辑，寻找画面转换的内在联系，再做出有分寸的微妙处理。
17、潜质是一种能力，配音演员不单单是把对白表面的意思说出来，更主要的要把角色内心深层的意思表达出来。每一句话都应当揣摸怎么去说，为什么这样说，有没有其它的说法。有时当导演调整结构以后，你还应当为画面之间的重新组合找到对白语气上的合理衔接，使它们产生内在联系，以便做出有分寸的，贴切的补充。配音切忌直白，切忌千篇一律，切忌没根没据地胡停乱顿，以及拿腔拿调的洋嗓子。一切都应建立在对人物性格，语言特征的分析基础上，绝不能浮皮潦草瞎凑合。因为后期配音，实实在在是一种艺术的再创造。
18、九、配音时要口型吻合，外语和汉语的发音截然不同，要按语言节奏的断连找口形，按照画面的转化与人物表情，翻译的词句也可按意思变通，先找准了气口再关掉参考声，记住原片人物的启口与暂停，借助原型的情绪把自己调动，配出来的口型才能严丝合缝为进口的外语片配音或为粤语片、少数民族语片配音都存在一个对口形的问题，在这方面经常搞配音工作的演员已经总结出不少有益的经验。
19、归结为："找气口，划语节，找画面，记景别，动作，表情凭感觉。"在看原片过程中，先是采取跟读的方式，找准了停顿的位置做气口，只要启口和收口一致，中间可以语句颠倒或改变词汇，可以关掉参考声改为无声对口形，还可以在原话的位置找中近景的画面，或观察人物的动作乃至一个眼神，一个嘴鼻抽动都可做为对口形配词的参照物，对于有经验的老配音演员来说，能做到过目不忘，凭感觉记忆，配得严丝合缝，可谓炉火纯青了。
20、配音时要把画面切割分段，这是影视 *** 的一大特点，如何使剧中人情感不断线，让声音变化附合剧情发展，要先吃透人物行为的贯穿，理解角色内心生活的连贯，把握住剧情发展的整体感，角色的情感线才臻于完善为了等演员，布景，服装道具，在拍摄阶段常常有后面的
21、镜头先拍，前面的戏后拍的现象，称为"跳拍"
22、在配音阶段也会发生"跳录"。跳录的时候主要演员和前后连戏的配角演员，都应十分注意情绪连贯问题。分卷录音如同分场景拍摄的道理一样，是影视 *** 的规律；必须做到单录时没问题，合卷听也 *** 连贯统一。这就要求配音演员对剧情发展有总体的把握--紧紧围绕着角色的感情线，使语气声音的变化附合剧情发展而不脱节，情绪连贯而不跳跃。
23、气声是语言的重要手段，在舞台上却得不到施展，话筒把观众的距离缩短，可以把各种气声来表现，或意外震惊时的倒吸气，或悲伤无奈的长吁短叹，或议论安慰的窃笑低语，或情人相偎的细语缠绵，或自言自语的神经兮兮，或哼哼叽叽的耍赖磨烦，别担心声音小了听不见，录音师在调音台上把关，气声应用弥补了舞台缺憾，气声应用放大了微小空间，话筒使配音演员如虎添翼，配音技巧更显得光辉灿烂
24、各国动画片有各自的风格，为动画片配音要区别把握，《大闹天宫》《狮子王》《一休》，体现不同文化背景和特色，动画人物都有原形做依托，不能因为夸张就任意胡说，表现动画故事的起伏跌宕，表现动画人物的喜怒哀乐，不同人物要用不同的音色，随剧情变化进行语气斟酌，机器人、动物和精怪妖魔，都要给他们赋予人的性格，配音的要求和故事片一样，适度的夸张又要精雕细刻，表现海阔天空的特殊效果，自有录音师在机器上把握。
25、综上所述，配音技巧是熔技术艺术于一炉、导演表演合一体，声音表情成一统的综合技巧；也是演员完成表演创作的 *** 后一关。
26、以上所列举的十二个要点不是单一的、割裂的，而是整体的、兼顾的、有机的配合与运用。
以上就是“配音专升本”的全部内容了，希望小编整理的资料能帮助到有需要的小伙伴，如果想要了解更多相关资讯，欢迎关注本站，本站会持续为您提供更多精彩内容。
